Kickback de David Lloyd

Un morceau instrumental un peu plus écrit que mes improvisations du soir. C’est mieux.

Alan Moore ayant décidé de ne pas être crédité sur le générique du film V for Vendetta, c’est donc David Lloyd qui a profité d’un petit coup de projecteur. La preuve ce Kickback, commandé par Carabas, histoire en deux partie, ressortant en ce moment dans un seul volume, dans un format différent de l’original, plus proche de celui des comics.

Joe Cannelli est un flic sans histoire, au sens premier. Il est amnésique suite à un accident d’enfance. Mais voilà, malgré une jolie femme, un boulot où on lui demande de ne rien faire face à la corruption de la ville, notre flic va retrouver un sentiment de justice, suite à une fusillade de gangster, qui semblerait avoir été exécuter par certains policiers au sens de l’auto justice assez prononcé. De même il n’arrête pas de faire ce rêve où il marche nu dans un zeppelin, Joe Cannelli ne va-t-il pas péter les plombs ?

Si les dessins de David Lloyd sont toujours aussi bons, très proches de ceux de V for Vendetta, assez sombres, avec des couleurs assez glauques, et dans un ton assez réalistes, on regrettera l’utilisation de Photoshop sur certaines planches. Mettre des filtres pour accentuer un mouvement a surtout enlaidi certains dessins de David Lloyd et c’est bien dommage. Par contre quand il choisi de rester classique, David Lloyd retrouve le ton de ces précédents albums, avec des ambiances assez froides, sombres et profitant de certains cadrages hérités du cinéma.

L’histoire est un bon polar bien classique, et il faut bien avouer que ce genre de lecture me fait toujours attend plaisir. Mais voilà si l’ambiance « Hard Boiled » est bien présente, il est dommage que la construction ne tienne pas la route. Les situations s’enchaînent et parfois on ne comprend pas bien ce qui se passe. C’est assez flou par moment. Il reste quelques bons moments, notamment la fusillade finale particulièrement bien orchestrée, ainsi que quelques idées d’agencement de cases les unes avec les autres de manière symétrique (sûrement inspiré de Moore). Un bon petit album, un peu parasité par quelques partis pris comme l’utilisation de Photoshop et la construction confuse.

Sinon Killoffer vient de sortir une Patte de Mouche chez L’Association qui se nomme Le Rock et si je ne m’abuse le Roll. Ce petit album est vraiment très bon, on n’y voit Killoffer en train essayer de dessiner, en vain. C’est la page blanche, et à la place il préfère aller jouer de la guitare électrique et s’imaginer devant une horde de fans en furie. Puis Killoffer pousse l’idée encore plus loin en imaginant les fondateurs de L’Association comme un groupe de rock s’habillant en pull à rayure blanche, typiquement « Menuesque ». Que du bonheur, avec des dessins en noir et blanc vraiment excellents, dans la lignée de l’album des 676 Apparitions de Killoffer.

Côté disque j’ai me suis acheté en Vinyle le dernier album de Broken Social Scene, collectif canadien constitué d’une quinzaine de musiciens, s’invitant tous sur les morceaux de cet albums. Et c’est bien ce qui caractérise cet album, c’est une écriture pop somme toute assez classique, et la succession de morceaux de bravoure qui sont jouer par tout un tas de musiciens un peu à tour de rôle. Exemple avec le morceau 7/4 (Shoreline) qui démarre par deux guitares acoustiques, arrive une batterie, puis c’est une basse mélodique qui prend le relais, puis il doit y avoir après deux guitares électriques qui s’invitent, après ça se calme, il y a deux ou trois personnes qui se mettent à chanter, puis c’est Feist qui se met à chanter, puis ensuite pleins de guitares électriques, enfin tous ça se mélangent, avant de finir avec plein de trompettes. Sur un autre morceau Windsurfing Nation c’est un rappeur qui s’invite dans le chant, sur d’autres, plus calme, il y a plein de boucles de guitares. Mais ce n’est pas ce joyeux désordre qui fait que c’est album est assez bon, on a surtout l’impression que chaque musicien est là au service du morceau. Plutôt pas mal.

Voilà c’est tout je crois.